Especial: Director de Galería Nacional de Arte de China Wu Weishan y sus obras

10-09-2016 08:43

En el nuevo capítulo de la serie de reportajes titulada "Entre bambalinas" de hoy, conoceremos a Wu Weishan, director de la Galería Nacional de Arte de China y escultor chino de fama mundial.

Sus obras destacan el espíritu chino y el estilo oriental.

Wu Weishan

Wu Weishan nació en el seno de una familia intelectual de Jiangsu, una provincia situada en el este de China.

En tal ambiente, estudió de manera sistemática la cultura tradicional china y adquirió conocimientos muy profundos en este ámbito.

A lo largo de treinta años centrándose en la elaboración de esculturas, publicó su obra "Teoría de la Escultura Impresionista", en la que combina la caligrafía china y el espíritu de la pintura tradicional china con su propio entendimiento y pasión por este arte.

Sobre la base de la pintura impresionista occidental, construyó una teoría que preserva el núcleo de la cultura tradicional china y ofrece matices más modernos.

Wu Weishan, director de la Galería Nacional de Arte de China, dice: "La Teoría de la Escultura Impresionista explora la manera en la que las expresiones, sentimientos y tendencias subjetivas de los artistas se relacionan con el mundo objetivo. El mundo objetivo sigue el orden natural de las cosas, y al combinarse con las expresiones personales, forma el espíritu artístico. En este espíritu interviene una mayor atención a la expresión del mundo interior de los artistas, a la expresión subjetiva del arte, y al resultado final de toda esa mezcla que se obtiene tras la exploración de la naturaleza por parte del artista".

En el año 1992, Wu Weishan modeló una estatua para el famoso calígrafo y pintor chino Lin Sanzhi. Dicha estatua ganó un amplio reconocimiento. Desde aquel entonces, Wu comenzó a dedicarse a realizar esculturas para celebridades de la historia y la cultura, con una preferencia especial por los personajes eminentes.

Wu Weishan

A través de las estatuas, podemos entender mejor el universo espiritual de las celebridades.

Su obra representativa "Confucio" se instaló en el Museo Nacional de China en el año 2011, presentando la profunda cultura de la nación china. Así mismo, su obra "Lao Tse" fue ampliamente elogiada por la crítica internacional, recogida por las Naciones Unidas en 2012.

La obra realizó exposiciones itinerantes por todo el mundo.

Wu dice: "La creación de mi obra Confucio se basa en tres aspectos. Primero destaca el retrato de Wu Daozi, pintor de la antigua China. En segundo lugar, las descripciones sobre Confucio en Zuo Zhuan. El tercer aspecto es mi entendimiento del espíritu de Confucio depués de leer la obra "Analectas de Confucio". Cada aspecto es más abstracto que el anterior. Finalmente, con todos estos elementos, se forma en mi mente la imagen de un explorador de la cultura china como lo es Confucio".

"El mundo no conoce a China lo suficientemente bien, y difundir las imágenes de Confucio y Lao Tse es una manera eficaz de representarla. Su representación ayuda a experimentar la cortesía, la sabiduría y la benevolencia de los dos sabios antiguos a través de sus rostros, sus señales y su postura. Cuando pueblos de otras partes del mundo se percaten de que los exploradores de la cultura china son tan amables y modestos, tal actitud ofrecerá una buena impresión de la nación china. Y opinarán que el pueblo chino podrá interactuar con el resto del mundo con amistad y gentileza".

Invitado por el gobierno holandés en 1996, Wu Weishan modeló una estatua-retrato para la reina Beatriz de los Países Bajos. Durante la visita oficial a China de la monarca en 1999, Beatriz matizó durante una exposición de obras de Wu, que los ancianos plasmados por el artista parecían proceder de una cultura milenaria.

En 2003, la obra "Niño Durmiente" ganó el Premio Pangolin, convirtiendo a Wu Weishan en el primer asiático admitido en la Sociedad Británica de Escultores de Retrato y la Real Sociedad Británica de Escultores.

"Niño durmiente"

En 2012, la sede de la ONU en Nueva York acogió una exposición de arte escultural de Wu Weishan. Ban Ki Moon, secretario general de la ONU, elogió la emoción del público a causa de su arte magistral y le obsequió con una caligrafía china escrita por sí mismo.

En junio de 2013, el Museo Internacional de Italia añadió oficialmente a su colección la estatua de Wu "Diálogo a través del Tiempo y el Espacio-Leonardo da Vinci y Qi Baishi, dos maestros artísticos de Italia y China".

El director del Museo Internacional de Italia declaró que la estatua del señor Wu es capaz de acortar el abismo entre Oriente y Occidente, facilitando un mayor encuentro y conocimiento a través del arte.

Wu dice: "Tengo un amigo que es artista, un día me dijo que su hija había dado luz a un niño y que éste ya había cumplido cuatro meses. Describió los pies y las manos del bebé tan delicadas como las de los ángeles de las pinturas al óleo occidentales. Me pidió que hiciera moldes de sus pies y manos. Cuando llegué a su casa, el bebé empezó a llorar. Me di cuenta de que sus pies y manos eran muy tiernos, por eso no me vi con fuerzas para hacer el molde con yeso. Cuando el bebé se durmió, estaba mucho más tranquilo. Utilicé barro para hacer el molde, y el tamaño resultante fue más o menos así."

""Niño durmiente" es un niño amable sin nombre. No pertenece a la antigüedad ni a nuestra era, y tampoco a la época de la Gran Revolución Cultural. Es una obra creada bajo condiciones culturales especiales. Los artistas chinos son capaces de penetrar en el corazón del pueblo y expresar sinceramente su manera de vivir la vida. Por eso, “Niño durmiente” se convirtió en un símbolo muy preciado. La reina holandesa comentó que el señor Wu fue capaz de utilizar la escultura de un niño para mostrar los sentimientos más bellos de la humanidad."

En 2014, después de que Wu Weishan asumiera el cargo de director en la Galería Nacional de Arte de China, utilizó "la imagen del pueblo" y "la poesía de China" para organizar una serie de exposiciones sobre la vida y la la cultura tradicional del pueblo chino, promoviendo la transmisión de los valores chinos hacia el resto del mundo.

En septiembre de 2016, coincidiendo con el Año de Intercambio Cultural China-América Latina y el Caribe, se celebró en México la exposición Obras Maestras del Museo Nacional de Arte de China, que presentó una introspección a la historia milenaria de China a través de 151 obras.

Wu Weishan

Wu dice: "Esta exposición es la más integral y de mayor amplitud en la historia de la Galería Nacional de Arte de China, y la que más lejos ha viajado de todas. Coincidiendo con el Año de Intercambio cultural China-América Latina y el Caribe 2016, espero que la organización de esta exposición pueda despertar el interés del pueblo mexicano. Al mismo tiempo, a través de la importante plataforma que supone México, esperamos poder divulgar al resto del mundo la cultura china y relatar bien las historias de China al resto del mundo."

Dedicatoria de Wu Weishan para CCTV en Español: "Saludos a todos los espectadores de CCTV en Español. ¡Aquí se relatan historias chinas fantásticas!".

Durante más de veinte años, Wu Weishan tomó a la gente cotidiana y a las personalidades de la cultura y la historia china como sujetos para sus creaciones, realizando más de quinientas estatuas alegóricas y espirituales. En lo más profundo de su alma, el artista explora de principio a fin el tema de la naturaleza humana, y admira a los maestros independientes con encantos únicos.

Sus estatuas se han convertido en símbolos culturales que buscan presentar la historia china y transmitir el espíritu chino, para que el mundo pueda conocerlo más y disfrutarlo.

Wu dice: "Aquellos aficionados a la cultura china de otras partes del mundo tienen ganas de ver sus formas de expresión. Mis estatuas de personajes importantes de la historia china sirven como fósiles vivientes que representan la cultura del país, por lo que han recibido grandes reconocimientos a nivel mundial. La personalidad humana y la cultura son dos aspectos principales de mi arte. Pero el más importante es el ser humano, porque la esencia de la cultura también es humanidad. Por eso explorando con profundidad la humanidad se puede obtener el reconocimiento mundial, y a la vez el aprecio de personas de todo el mundo. Esa es mi experiencia."